邱比被譽為台灣最優秀的一位實驗音樂、電子音樂和氛圍音樂的藝術家代表之一，屬於非典型的先鋒人物。邱比的《至繁》亦可以唸讀為：「至於那些繁瑣的未來。」這張專輯是他近年來最自我顛覆，同時卻也最貼合生活所思的一張概念唱片。製作上不乏邱比獨特的標籤手法，例如：聲音相位的特殊空間位移、部落般不斷堆疊的人聲、對稱的琶音序列、摩登而魅惑的馳放、關懷社會弱勢的中性歌詞、和對東方文化的一種靈性詮釋。 邱比的歌詞乍看直白實則不然。邱比的歌曲是兩岸樂評人口中「最難被翻唱的創作。」其難度在於由他寫下來的音符往往需要歌手性格色彩中極為罕見的一種特質相應，才能真正體會並唱好邱比音樂裡的那股不羈與藝術力道，那股特質的關鍵就是邱比與生俱來的浪漫情懷。 邱比對世界有既具象又符號化的個人理解。他不時以全新的標誌設計來讓自己的音樂在不需發聲的情況下就能傳遞人心並引發共鳴。邱比也從不受類型侷限，他被視為少數將音樂、影像、表演、文學等創作都已達到高度個人色彩的藝術家。 邱比用極簡的音樂直視世界的本質。並透過抽象的故事與概念。向他的樂迷指引一條通往真實不虛的自信的勇者無懼之路。如此表達方式深受同期音樂就工作者肯定，邱比在受邀簽約滾石唱片的子品牌滾石電音後，一年一張的發行不曾間斷，並大膽去革新音樂錄影帶的既定限制。不眠不休地建構屬於他的藝術語彙，邱比已經開始邁向國際化的過程，並走著一條前人從未走過的新路。 邱比以直覺但有序的方式，用一黑一白兩色作為兩波為專輯量身訂製的先發預告，宣示他將再一次義無反顧地做自己。 邱比的最新創作《至繁》推出10首新歌。從第一首就開始震撼你的觀感、顛覆你對音樂的想像。「熱寂」用粗獷與純實色調，展現邱比歌聲自帶的金屬聲。「睡夢」一首長達8分41秒的夢迴單曲療癒現代人因焦慮失眠的漫漫長夜。「基地」記錄著這個崇拜時代下的偶像副作用。「一念」他的第一首國風單曲，述說一段濕婆的修行者故事。「柔黃」用沉重的解嘲，一一回顧過去的專輯名稱。「夜光」宛如電影中出現的禁忌儀式，標誌著宗教的復活主義。「迷惘」獻給失調時代的瑰寶之歌，呼籲和平至上的原諒精神。「忽略」作為新專輯中最前衛的一首歌，可以聽見最鮮明的個性元素。「葉柏」被預測為年度金曲，是邱比迄今最誠懇的情思告白。「至繁」邱比音樂生涯的壓軸之歌，獻給一路上偶遇且願意為他駐足的樂迷，也是專輯的同名主打歌曲。